вхід

усі rss

Тема місяця: Портрет

Тема тижня: Рукотворне. Частина II. Олія та акрил

Продовжуємо проект "ілюстрації тижня".  Тут представлені роботи, які виходять за рамки класичного портрету. Олійна й акрилова техніки дуже поширені та популярні, тому виділитись в цьому напрямку особливо важко. В даній підбірці роботи художників, яким це вдалося:

Aaron Smith / Аарон Сміт

Akiko Stehrenberger / Акіко Штехренбергер

Лос-Анжелес, США
www.akikomatic.com
 

 
 

Lou Ros / Лу Рос

Париж, Франція
www.louros.fr
 

 

 

 

 

 

 

NIELLY FRANCOISE / Неллі Франсуаза

Франція
www.francoise-nielly.com
 

STEFAN DA COSTA GOMEZ / Стефан Да Коста Гомес

Амстердам, Нідерланди
www.behance.net/phyntasize
 
Ідея полягала в об'єднанні класичних аналогових ремесл живопису із сучасною технологією та галасом навколо сьогоднішніх цифрових 3D-фільмів, щоб створити новий спосіб перегляду і переживання живопису. Якщо дивитись на картини через анагліфічні окуляри 3D (red-cyan/blue), то предмети на полотні "повертаються до життя" і перетворюють плоску поверхню полотна в трьохвимірний світ. Всі роботи намальовані в акрилі.
 
 
 

 

 

 

 

 

   

Robert Proch / Роберт Прох

Польща-Німеччина
www.robertproch.com
 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 
 

Istvan Sandorfi / Іштван Шандорфі

(1948 – 2007)
 
Угорський художник-гіперреаліст. Іштван Шандофрі малював з восьми років, з дванадцяти почав працювати олійними фарбами. Але шлях до слави був довгим і дуже не простим. Художник в дитинстві відчув на собі репресії комуністичного режиму. Родині Шандофрі довелось виїхати з Угорщини, спочатку в Австрію, потім в Німеччину, а з відти вже в Францію. Де художник закінчив паризьку мистецьку школу École nationale supérieure des Beaux-Arts та навчався у École nationale supérieure des arts décoratifs. Перша виставка відбулася у Парижі. Після успіху у Паризькому міському музеї сучасного мистецтва у 1973 році його роботи виставлялися у численних закордонних музеях Копенгагену, Риму, Мюнхену, Брюсселю, Базелю, Нью-Йорку, Лос-Анжелесу та Сан-Франциско. Після швидкоплинної хвороби помер 26 грудня 2007 року. Похований, відповідно до заповіту, у Будапешті.
 
*** Гіперреалізм заснований на естетичних засадах фотореалізму, однак не прагне буквально копіювати реальність. Деталізовані об'єкти і сцени в гіперреалістичному живописі створюють ілюзію реальності, але не таку як в сюрреалізмі. Гіперреалісти створюють помилкову реальність, переконливу ілюзію, уявляючи, що зображення на картині цілком могло існувати насправді.
 

 

 

 

 

 

Nicolai Fechin / Ніколай Фєшин 

Росія / США (1881 - 1955)

У 1923 році Фєшин отримав пропозицію викладати в Нью-Йорку і виїхав до США. У картинах Ніколая Фєшина переважає імпресіонізм, його картини дуже виділяються своєю жвавістю та яскравістю. Особливо він відомий своїми портретами. Фєшин як ніхто вмів виділити найголовніше, його картини несуть в собі емоції, настрій, та душевний стан зображуваних людей. На нього рівняються дуже багато художників.